La línea se extendía alrededor de la cuadra, hasta Houston Street en el West Side de Manhattan, hacia el sur por Wooster, envolvía a Prince y luego volvía a subir por Greene Street, y el final chocaba contra la entrada. Todos los niños lucieron perfectos: KENZO, BAPE, Human Made y Supreme, logotipos tan prominentes y frescos como sus Air Force 1, esperando obedientemente la oportunidad de elegir entre una selección de camisetas exclusivas de $ 130, sudaderas de $ 450 y chaquetas universitarias de $ 2,000. en el interior.
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Para un fanático del streetwear un sábado en Nueva York, no había mejor lugar para estar que aquí, afuera de una tienda emergente del SoHo que celebraba la última colaboración de Nigo. La leyenda cultural japonesa que fundó BAPE en 1993 y marcó el comienzo de una estética que lo convirtió en uno de los diseñadores de moda y creadores de tendencias más icónicos de su generación estaba lanzando su primer álbum en 17 años, ¡Conozco a Nigo! , y, como con muchos de sus proyectos, este era multifacético, con su propia mercancía de edición limitada y líneas de ropa, caídas tan raras que estar en cualquier otro lugar era simplemente no preocuparse por la cultura.
Eso es, por supuesto, si conoces a Nigo.
Pharrell Williams conoce a Nigo desde hace más de 20 años. Los dos se conocieron en el estudio Nigos Tokyo, un lugar con varios pisos que alberga una sala de exposiciones, un salón de peluquería y maquillaje, y estudios para fotografía y grabación cuando Williams estaba de gira en la ciudad. Yo estaba como, ¿Quién es este tipo? Williams recuerda. Hemos sido amigos desde entonces. Los dos lanzaron juntos la línea de ropa Billionaire Boys Club en 2005; Williams es el productor ejecutivo del nuevo álbum de Nigo.
Pusha T conoce a Nigo. Era 2003 cuando Nigo, un gran admirador de Clipse, el dúo de coca cola y rap de Virginia formado por Pusha y su hermano Malice (ahora conocido como No Malice), cuyo trabajo fue producido en gran parte por The Neptunes, los llevó a Tokio para celebrar el décimo aniversario de BAPE. Es la primera vez que veo una marca así, dice Pusha sobre ese viaje al mundo de Nigos. Era todo lo que su Rolls-Royce tenía estampado de camuflaje; sus cafés, las mesas eran todas sus huellas. No sabía dónde estaba, estaba en la tierra de Wonka. Pusha aparece en dos pistas de I Know Nigo! , incluso volviendo con su hermano para una reunión de mini-Clipse en la pista destacada del álbum, Punch Bowl, producida por Williams.
Steven Victor no solo sabe que Nigo es un superfan de Nigo, ya que se encontró por primera vez con el trabajo de los diseñadores cuando era un niño de la ciudad de Nueva York en la tienda BAPE. Los dos se conocieron aquí y allá durante la última década, mientras Víctor trabajaba en sus diversas funciones como gerente de Pushas; primero como ejecutivo de A&R, luego como director de operaciones de GOOD Music de Kanye West; después de que dejó GOOD, mientras trabajaba en Universal Music Group con artistas como Pop Smoke. Pero en realidad no pensaron en trabajar juntos hasta 2017, cuando Victor preguntó si Nigo diseñaría el logotipo de su nueva asociación con UMG, Victor Victor Worldwide.
Fue Victor, de 41 años, quien encendió el fuego creativo que se convirtió en I Know Nigo! , que debutó en el número 13 en el Nosotros 200 después de su lanzamiento el 25 de marzo en Victor Victor/Republic y ha acumulado más de 70 millones de reproducciones bajo demanda desde entonces, según Luminate. Tenía una idea a medio formar sobre hacer un nuevo disco y le pedí consejo, dice Nigo. (Él es un DJ del grupo de hip-hop japonés Teriyaki Boyz, pero se desempeñó más como curador en este proyecto). [Victor y yo somos] capaces de compartir e intercambiar ideas, y eso es lo que nos permitió trabajar en este proyecto.
Nigo Matt Salacuse
Lo que comenzó como un minilanzamiento de dos canciones con Clipse y Williams evolucionó, gracias a Victor, a un álbum de larga duración, con grandes bateadores y amigos de Nigos A$AP Rocky, Tyler, The Creator, Gunna, Kid Cudi, A$ AP Ferg y Lil Uzi Vert prestando versos. También está el merchandising exclusivo de la línea de ropa Nigos Human Made (vendió BAPE en 2011) y una colaboración con Victor Victor, con collares para perros de la marca ($50), bates de béisbol ($200), tablas de skate ($100) y un cenicero ( $ 75) disponible en la ventana emergente, lo que hace que el nombre de Victors sea tan omnipresente como el de Nigos para aquellos que lograron entrar. Victor y Nigo están planeando un restaurante en Nueva York, siguiendo el modelo del famoso Curry Up de Nigo en Tokio, mientras que Victor ha estado en contacto con los productores detrás de la docuserie de Michael Jordan de Netflix, The Last Dance , para desarrollar una película sobre la carrera de Nigo.
Es el tipo de proyecto multifacético que abarca toda la industria en el que Nigo construyó su carrera y que Victor espera emular con Victor Victor Worldwide, una compañía que abarca un sello discográfico, publicación, merchandising, marca, administración, una fundación benéfica y más que lo pone entre otros gerentes de primer nivel convertidos en directores ejecutivos como Coran Capshaw, Scooter Braun y Wassim Sal Slaiby, cuyas empresas de gestión se han expandido recientemente a todos los aspectos del entretenimiento.
Nigo, Pusha, Pop son creativos que tienen ideas diferentes, y siento que mi trabajo es ayudar a darle vida o simplemente pensar fuera de la caja sobre cómo puede tener el mayor impacto sin pensar en el éxito comercial, dice Victor. Porque el éxito comercial siempre llegará si haces un gran producto. Entonces, mi objetivo final es retribuir en forma de inspiración porque eso es lo que me permitió. Más que nada, ser inspirado por diferentes personas es lo que me impulsa y me da la capacidad de hacer cualquier cosa.
Mi gerente comenzó como mi publicista/Él compra GT2 y un montón de otras cosas. Nigo & Clipse, Ponchera
¿Sabes lo que es un GT2? Un GT2 RS Porsche es un coche de carreras, dice Víctor, animado pero distraído. Tengo uno, pero la gente realmente no los conduce por la calle. Los conducen en la pista de carreras.
Son dos días más tarde, y la fila para la ventana emergente es considerablemente más pequeña, con alrededor de una docena de personas dando vueltas afuera como resultado de la tristeza de los días laborables y un frente frío de principios de primavera. (La ventana emergente finalmente cerrará unos días antes porque su inventario se agotó). Pero en el salón verde de la planta baja, Víctor, con el omnipresente sombrero azul de los LA Dodgers en la cabeza, apenas puede contener su emoción mientras abre un paquete: un personalizado. Traje de carreras Victor Victor, adornado con diseños de Nigos, con guantes de carreras a juego.
La combinación única es para el próximo entrenamiento de Victor para el Ferrari Challenge, una serie de carreras para la marca en las que competirá a partir del próximo año. Siempre he estado obsesionado con los autos, incluso cuando no podía pagarlos, dice. Pero recientemente comencé a tomármelo mucho más en serio.
Esteban Víctor. Top y mochila de Givenchy, cadena Jacob & Co. mate salacuse
Muchas cosas en la vida de Victor son más serias ahora que ha ascendido en las filas del negocio de la música, ascendiendo en las últimas dos décadas de publicista a gerente, a ejecutivo de sello discográfico a director ejecutivo. (Creo que siempre ha sido más o menos la misma persona, dice Williams sobre el ascenso de Victor. Lo único que realmente ha cambiado son las llaves, las llaves de las oportunidades y las llaves de sus autos). En 2004, Victor se incorporó como publicista. durante la exitosa serie de mixtapes clandestinos de Clips como Re-Up Gang, que Victor impulsó a los periodistas y creadores de tendencias, ayudando a construir Clipse en Internet en un momento en que los mixtapes aún se encontraban más comúnmente en los puestos de Broadway que como descargas en la web . Con el tiempo se convertiría en codirector de Clipses junto con el fundador de Suave House, Tony Draper, quien, según Victor, le enseñó todo lo que había que saber sobre gestión.
Draper no era un gerente de corazón; era propietario de una discográfica, por lo que cada dólar que ganaba era su dinero, dice Victor. Otros gerentes que conocí, su enfoque fue: ¿Cómo puedo extraer la mayor cantidad de dinero del sello discográfico y obtener el mejor trato para mi artista, sin importar cómo afecte negativamente al sello? El enfoque de Draper fue trabajar con el sello y asegurarse de que obtengan tanto de esto como tú. Eso me dio un enfoque diferente al negocio de la música.
En 2010, el exgerente de Clipses, Anthony González, fue a la cárcel por cargos de drogas; Malice encontró la religión y dejó de rapear (regresaría varios años después como No Malice); el dúo se separó; y Pusha se aventuró como solista, siguiendo la fórmula del mixtape para establecerse por su cuenta. Poco después, West llamó y le pidió a Pusha que fuera a Hawái a trabajar en su próximo álbum, que se convertiría en My Beautiful Dark Twisted Fantasy . Eso generó una relación de trabajo que llevaría a Pusha a firmar con GOOD Music, la empresa conjunta de West con UMG; luego Víctor se convirtió en ejecutivo de A&R en GOOD; luego, Pusha y Victor asumieron la dirección de GOOD Music como presidente y director de operaciones, respectivamente, en 2015.
Victor también estaba desarrollando su lista de gestión en ese momento, contratando una serie de productores y comenzando a trabajar con artistas como The-Dream y Tyga. Es muy pro-artista, dice Tyga, quien trabajó con Victor a mediados de la década de 2010. No es como un tipo de la industria o un tipo que trabajó en un sello que simplemente te va a dar vueltas y decirte tonterías. Está muy metido en esto y es muy práctico, y si se propone algo, lo va a conseguir.
Desde la izquierda: Pusha T, Nigo y Pharrell Williams. mate salacuse
Siento que incluso cuando era joven, lo que me diferenció de otros gerentes fue que estaba involucrado en el marketing, la publicidad, la música, dice Victor. Ahora, debido a que el campo de juego está tan nivelado y hay tanta competencia y tanta música saliendo tan rápido, un gerente tiene que usar muchos más sombreros que en el pasado. ¿Y cómo desarrolló Víctor un conjunto de habilidades tan amplio? Acabo de prestar atención, dice. Soy una puta para la información.
Eso a menudo ha significado empujar a sus artistas, empujar a sus socios, empujar a los que trabajan para él y aquellos para los que trabaja, para crear el mejor proyecto posible. Así es como obtuvo la idea original de Nigo de crear dos canciones para convertirse en un álbum completo; así es como empujó a Pusha a trabajar con West incluso cuando sus sesiones iniciales no funcionaron; cómo presionó para firmar a Desiigner con GOOD Music cuando el MC de Brooklyn estaba a punto de firmar un contrato con Columbia, y luego ayudó a empujar a Panda al número 1 en el Nosotros Hot 100.
Cuando Steven cree en un artista, no hay quien lo detenga, dice el cofundador y director de operaciones de Republic Records, Avery Lipman. Es el máximo defensor y campeón de los artistas. Él no cede, y es por eso que sigue siendo una fuerza líder en el negocio y la cultura.
También está el asuntillo del bocadillo de pescado.
Cuenta la leyenda que, en 2003, Pusha coescribió el icónico jingle de McDonalds Im Lovin It, recibiendo entre $ 500,000 y $ 1 millón por su contribución y la de sus hermanos, pero sin regalías ni participación en la propiedad de la canción, que continuaría apuntalando el campaña publicitaria de mayor duración en la historia de la empresa. (Las afirmaciones de Pusha son cuestionadas por otros que estuvieron involucrados, pero él se adhiere públicamente a ellas). Entonces, cuando, en marzo, Pusha lanzó Spicy Fish Diss, dirigido al sándwich McDonalds Filet-O-Fish, en un anuncio de Arbys promocionando su nuevo sándwich de pescado picante, la mayoría de la gente entendió por qué.
La pista dis generó más de $ 8 millones en exposición de marketing equivalente para Arbys en solo siete horas, según Apex Marketing. Pero la relación de Pusha con Arbys en realidad se remonta a una década, cuando apareció en la canción de 2014 Burial del productor de EDM Yogi. Víctor presionó a Pusha para que lo grabara porque pensó que sería fácil de sincronizar y generar dinero para la publicación.
Top Pusha T. Dries Van Noten, chaqueta JUUN.J, pantalones Song of the Mute, zapatos Kiko Kostadinov. mate salacuse
A través de la relación de Victor con el supervisor musical Scott Vener y otros, la canción se sincronizó en avances de la película Entourage , la serie Ballers de HBO y un documental sobre la UFC. Luego, Arbys llamó y pidió usar un fragmento en su campaña publicitaria de 2014, We Have the Meats y debido a que Pusha y Victor controlaron la composición, desde entonces les han pagado cada seis meses.
Nunca había visto a nadie armar piezas así, dice Pusha de Victor. Te va a volver loco con el proceso, pero sabe exactamente lo que está haciendo y quién debe participar. Es otro nivel de encontrar información para usar en beneficio de todos nosotros, de verdad.
Cuando Victor y Pusha se hicieron cargo de GOOD Music en 2015, su tiempo en la gerencia ayudó a facilitar cualquier curva de aprendizaje, y su intervención de última hora en el acuerdo de Desiigner, que abrió el camino para la inclusión de los artistas en Wests The Life of Pablo , llevó a West a confiar en sus instintos.
Kanye nos dio las claves para dirigir la empresa. Tenía una mente muy abierta a todas las diferentes ideas de lo que queríamos hacer, dice Victor. Sabía que era una oportunidad para mostrar mi habilidad y él me dio la libertad de hacerlo.
Pusha T (izquierda) y Steven Victor. mate salacuse
Sin embargo, a fines de 2016, el contrato de Victor con GOOD terminó e inesperadamente se convirtió en un agente libre codiciado en el mundo de las discográficas. Mientras consideraba sus opciones, incluida una oferta de Jay-Z en Roc Nation, recibió una llamada de la vicepresidenta ejecutiva de UMG, Michele Anthony, quien le imploró que permaneciera dentro de la familia UMG. Le dije, quiero tener la oportunidad de hacer las cosas en las que soy realmente bueno, recuerda. Como gerente, puede hacer muchas cosas diferentes y usar muchos sombreros diferentes sin restricciones. Cuando trabajas en una compañía discográfica, sea cual sea tu trabajo, ese es tu trabajo. Ella estaba como, Bueno, averigüémoslo.
Víctor dice que el plan de Anthony era encontrarle un puesto dentro de la división de servicios de sellos discográficos de la costa este de la compañía, que ella supervisa: Me impresionó la visión detallada de Stevens para sus artistas y lo íntimamente involucrado que estaba en la elaboración de cada aspecto de sus campañas, dice ella. . Pero entonces el presidente/CEO de UMG, Lucian Grainge, pidió reunirse con Víctor. Lucian dijo, quiero que vengas a trabajar para mí, y quiero que me expongas cómo se vería. Así que le dije: Estas son todas las cosas que quiero hacer. Y él dijo: Todo lo que me acabas de decir, lo pondremos en papel y crearemos un papel para ti.
Eso condujo a la formación de Victor Victor Worldwide, su asociación con UMG que se convirtió en uno de los primeros acuerdos en lo que se conoce como The Center, la colección de sellos discográficos, ejecutivos y asociaciones que funciona dentro del núcleo de UMG, en lugar de únicamente con cualquier de sus sellos afiliados y reporta directamente a Grainge. Cuando Víctor contrata a un artista, puede llevar ese acto a cualquier sello dentro de Universal, creando efectivamente una guerra de ofertas interna por el derecho a publicar las grabaciones de los artistas. Al principio, tendría que convencer a los artistas antes de contratarlos; ahora, tiene su propia financiación de A&R, lo que le permite apostar a sus instintos con su propio dinero.
Con The Center como la base de Victor Victor Worldwide, Victor puede trabajar con todas las divisiones de UMG y beneficiarlas para ayudar a impulsar el éxito en toda la empresa, agrega Anthony. Steven se ha forjado una reputación como un formidable emprendedor y curador cultural, con gran ambición para sus proyectos, y continúa evolucionando como un importante ejecutivo creativo.
Ese puede haber parecido el final perfecto para alguien como Victor: la libertad y la flexibilidad para buscar cualquier acuerdo en cualquier capacidad que quisiera, con el respaldo de la compañía de música más grande del mundo y el apoyo de la parte superior. Y usó eso para fichar a algunos artistas jóvenes prometedores como Ski Mask the Slump God y el productor YoungKio, quien co-creó Lil Nas Xs Old Town Road.
Pero cuando Paul Rosenberg fue nombrado nuevo CEO de Def Jams en 2017, el cálculo cambió. Victor tiene una larga historia con Def Jam: su hermana mayor, la actual jefa de publicidad de Epic, Melissa Victor, solía trabajar allí; Pusha ha firmado allí como solista durante una década; West y GOOD Music siempre han operado en asociación con Def Jam. El sello trató de contratarlo cuando expiró su BUEN trato, pero él se resistió en ese momento; ahora Rosenberg quería que Victor dirigiera su departamento de A&R.
Para mí, fue un mal negocio sobre el papel porque yo estaba pasando de trabajar en The Center, donde tengo toda esta flexibilidad y reporto al presidente de Universal, a reportar a un jefe de sello, dice Victor. Así que empecé a tener dudas al respecto. Pero lo que seguía volviendo [a mí] era, si quieres ser un jefe de etiqueta, este es un paso en la dirección correcta, como dos pasos hacia atrás para dar tres pasos hacia adelante.
Víctor aceptó el trabajo, pero después de 15 años de dirigir su propio programa, chocó de inmediato con la estructura corporativa. Lo pensé como, si voy aquí y tengo éxito, solo puede salir algo bueno de eso, dice. Y luego fue como una maldita pesadilla.
Def Jam se embarcó en una ola de firmas cuando el sello se reenfocó en sus raíces de hip-hop, atrayendo a unas dos docenas de artistas jóvenes en un año y colocándolos en un campamento de rap, una especie de programa de incubadora que tenía como objetivo desarrollar y promover una nueva generación. de MC. Pero fueron los que escaparon los que se comieron a Víctor. En enero de 2018, justo después de comenzar el concierto de Def Jam, Lil Bibby, el ex rapero de Chicago convertido en empresario, se acercó a Victor y acababa de firmar con un joven artista llamado Juice WRLD. Bibby quería $ 2 millones para fichar a Juice con Def Jam, pero Rosenberg se resistió al precio; Víctor, en cambio, instaló a Bibby con su abogado y les dijo que compraran el trato, solicitando el derecho de igualar cualquier oferta que llegara. Cuando Bibby aún no podía asegurar un trato de $ 2 millones, lanzó la canción de Juice WRLD All Girls Are the Same, que explotó en YouTube y condujo a un acuerdo de $ 3 millones con Interscope en marzo.
Ese mismo mes, dice Víctor, otro abogado se acercó a él con la oportunidad de contratar a otro joven artista por $750,000 en la parte alta, pero factible. Pero cuando Rosenberg descubrió que el artista estaba en la cárcel, canceló el trato; finalmente, el artista, Dominic Fike, firmó un contrato multimillonario con Columbia después de una guerra de ofertas que el entonces copresidente de A&R de Columbia, Imran Majid, calificó de fea y competitiva. Otros tratos tampoco funcionaron, dejando a Víctor sintiéndose disgustado por toda la empresa. (Mi recuerdo de los eventos difiere de Stevens, la industria está llena de versiones contradictorias de las que se escaparon, pero lo intentamos juntos, dice Rosenberg. Steven es un estratega talentoso y un gran gerente, y le deseo lo mejor Un representante de Def Jam no respondió a una solicitud de comentarios).
No soy el mejor ejecutivo, pero mi don es mi capacidad de ver cosas buenas, ya sea ropa o música, y si no puedo negociar con ese don, entonces soy un inútil, dice Víctor. Así que yo estaba como, Esto no funciona. Soy un mariscal de campo, no un ala defensiva, tengo que lanzar el balón. Así que terminé con eso.
Pusha T (izquierda) y Steven Victor. mate salacuse
Víctor habló con Rosenberg, quien accedió a dejarlo ir, y Grainge finalmente permitió que Víctor regresara al Centro y a su organización Víctor Víctor. Pero cuando estaba saliendo, se presentó otra oportunidad. Uno de sus ejecutivos de A&R, el productor Ricardo Rico Beats Lamarre, le pidió un favor: reunirse con un joven artista llamado Pop Smoke.
Víctor asistió a la reunión, recuerda, la mitad en el pasillo, pero finalmente se sintió atraído por la música. Había algo en este chico que era realmente intenso, dice. Pero la mierda fue realmente buena. Unos meses más tarde, Víctor fue a ver a Grainge para hablar sobre su situación en Def Jam, pero Grainge no quería hablar de negocios, sino que le pidió a Víctor que interpretara a artistas que le entusiasmaban. Víctor le puso música inédita de Pops y luego le explicó que, como estaba saliendo de Def Jam, no sabía dónde contratarlo; Grainge, de acuerdo con Víctor, le dijo: Solo inscríbelo en Universal y resolveremos el resto más tarde.
Victor firmó a Pop con Victor Victor Worldwide, y poco después se liberó de Def Jam. Compró Pop a la familia de sellos discográficos de UMG, y finalmente optó por Republic, y a través de una serie de singles y mixtapes bien recibidos, Pop pronto emergió como una de las voces más emocionantes y frescas que surgieron de Brooklyn en años, con Victor a su lado. ayudando a mantenerlo fuera de problemas y en el estudio. Pero en febrero de 2020, meses antes del lanzamiento de su álbum debut, Pop fue asesinado a tiros en un allanamiento de morada en Hollywood Hills, California.
Cuando se lanzó en julio, Pops Shoot for the Stars Aim for the Moon debutó en el número 1 en el Nosotros 200; se convirtió en un fenómeno tal que terminó 2020 en el n. ° 7 en la lista de álbumes Nosotros 200 de fin de año, luego terminó 2021 en el n. ° 3. Un segundo álbum póstumo, Faith , debutó en el n. ° 1 en 2021; Víctor fue productor ejecutivo.
Durante un período de tiempo muy largo, incluso ahora, realmente no puedo escuchar su música, dice Victor. Incluso hacer el álbum fue diferente porque fue como un trabajo. Lo estaba escuchando desde una perspectiva diferente. Fue lo más difícil con lo que tuve que lidiar en mi vida personal.
Durante la pandemia, Víctor dio un paso atrás para reenfocarse. En su caso, eso significó acurrucarse con Pusha, quien tiene un nuevo álbum, Its Almost Dry , el 22 de abril, producido por Williams y West; también lanzó una empresa filantrópica, la Fundación Victor Victor, para empoderar y brindar oportunidades educativas a la próxima generación de niños subrepresentados. Y significó verter toda su energía en este nuevo proyecto con Nigo, que él llama el epítome de lo que es Victor Victor: ropa, contenido, música, todas las diferentes cosas que me gustan.
Pusha T Matt Salacuse
Durante los últimos 20 años, Víctor se ha destacado a menudo a través de su asociación con los creativos de primer nivel Clipse, Williams, The-Dream, West, Pop, Nigo, incluso Grainge, a quienes pone junto a esos otros en diferentes códigos de área como el resto de a nosotros. Pero todavía hay humildad en su comportamiento, a veces una sensación de que, mientras está sentado en esa mesa principal, no es realmente uno de ellos . Pero no es así como lo ven sus compañeros.
Cuando piensas en todo lo que era Berry Gordy, en realidad era más que un cabeza de etiqueta, dice Williams. Realmente era relaciones públicas, sabía cómo contar esas historias, y cuando piensas en todas las habilidades de artista y repertorio que tenía, eso se reflejaba en los artistas. [Victor] está haciendo lo mismo con Nigo, y tiene todo el sentido del mundo. Nigo piensa con el mismo nivel de visión elaborada, y [Victor es] una persona que puede tomar la batuta y correr con ella y hacer que sea tan articulada y tan completa como la batuta que se le entregó.
Sentado en la sala verde de la tienda temporal que lleva su nombre, Víctor examina más de cerca los guantes de carrera que tiene en las manos. Son una recompensa tangible por el trabajo de los últimos 20 años, una recompensa que indica más trabajo por delante. Siempre miro cosas como, ¿Cómo hago algo que tenga un impacto y que inspire a la gente? él dice. Porque siento que la única razón por la que puedo tener éxito es que la gente me ha inspirado, lo sepan o no. Mi enfoque es hacer cosas de la más alta calidad, sin importar lo que cueste, sin importar lo difícil que sea, y ese es el enfoque. Nada más importa. En absoluto.
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Esta historia apareció originalmente en la edición del 23 de abril de 2022 de Billboard.