D.A. Wallach en el álbum debut en solitario «Time Machine», va a batear para Spotify y hacer su debut en el cine

Decir que DA Wallach está ocupado sería demasiado fácil. Comprensible, por supuesto. Pero se ha dicho antes.

La ex mitad del dúo de indie pop rock Chester French lanzó recientemente su álbum debut en solitario Time Machine , terminó de filmar el próximo proyecto del autor intelectual de Whiplash , Damien Chazelles, y cofundó un fondo de inversión llamado Inevitable Ventures. Además, el exartista en residencia de Spotify continúa asesorando al servicio de transmisión, así como a varias empresas emergentes que le apasionan.

El fin de semana pasado, la primera orden del día del fiscal del distrito fue tratar de ver un espectáculo de Dave Palmers, el músico increíblemente talentoso que tocó el piano en su nuevo álbum. En primer lugar, DA es fanático de la música, de discutir ideas y de grupos de personas que se esfuerzan por hacer del mundo un lugar mejor. (Y sí, incluye a Spotify bajo ese último paraguas).

Relacionado

Lady Gaga en conversaciones para unirse a Joaquin Phoenix en el musical 'Joker 2'

Explorar

Explorar

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

Vea los últimos videos, gráficos y noticias

El título del relajante LP de DA no es un dispositivo que necesita para mantenerse al día con su propio horario, sino más bien un saludo al papel de cápsula del tiempo que juega la música para sus oyentes. Aunque su sonido a menudo se compara con Elton John y The Beatles, DA tuiteó recientemente que desprecia la nostalgia y está decidido a crear música claramente moderna.

En una conversación con Nosotros , el hombre estirado por el tiempo habla de su fijación tanto en la preservación de la creatividad atemporal como en el avance constante de la raza humana.

Vamos a retomarlo primero. Kanye West y Pharrell Williams te descubrieron cuando estabas en la universidad de Harvard como la mitad de Chester French. ¿Cómo fue eso?

Nuestro tipo de plan era tratar de hacer el mejor disco que pudiéramos en el contexto del estudio allí en el campus. Comenzamos la banda en un momento en que Internet comenzaba a jugar un papel mucho más importante en la forma en que la gente descubría la música. Así que confiamos mucho en esta idea de concentrar todas nuestras energías en el lado del estudio. Cuando llegamos al último año, teníamos este álbum, que era básicamente nuestro álbum debut, Love The Future . Empecé a enviarlo a cualquiera que pudiera escucharlo, cualquiera cuya dirección pudiera obtener. Habría buscado en Nosotros y encontrado tu nombre y buscado tu dirección de correo electrónico y tratado de conseguirte una copia. Tuvimos mucha, mucha suerte con un par de caminos muy fortuitos que nos llevaron a Kanye y Pharrell respectivamente y, sorprendentemente, a ambos les gustó la música.

¿Y cómo te sientes acerca de que Kanye esté potencialmente en la boleta presidencial en 2020?

( Risas ) Bueno, creo que es un tipo muy talentoso, pero no estoy seguro de que tenga las cualidades que queremos en un presidente.

Estuviste en Harvard al mismo tiempo que Mark Zuckerberg y Eduardo Saverin. ¿Tuviste algún tipo de relación con ellos?

¡Sí! Yo conocía a esos dos tipos. Recuerdo entrar en Facebook la segunda noche que estaba disponible solo en nuestro campus. Y luego conocí un poco a Mark en la escuela, principalmente en el contexto de él sirviendo como soporte técnico mientras tratábamos de usar Facebook para construir la audiencia de Chester French. En ese momento, había una especie de versión precursora de Grupos, y recuerdo haberle enviado un correo electrónico a Mark sobre si podíamos hacer ciertas cosas o si lo vería como spam. Y almorzamos un par de veces y hablamos sobre hacia dónde se dirigía Facebook. Todavía nos mantenemos en contacto.

Así que volvamos al presente. ¿Por qué Time Machine es la canción principal del álbum?

El álbum obviamente sigue la tradición de los discos de cantantes y compositores de los años 70. Estaba escuchando a Carole King y Elton John, y creo que todo eso es probablemente evidente en la música. Pero en realidad no soy fan de la nostalgia. Siempre me gusta esforzarme para trabajar dentro de una tradición pero dándole mi propio giro a las cosas. El álbum no está realmente destinado a ser un retroceso.

La canción trataba sobre una relación particular entre dos personas y sobre la forma en que las relaciones interpersonales cambian como resultado del tiempo. Eso se conectó en mi mente con algunas cosas que había estado leyendo en física teórica sobre la naturaleza real del tiempo. El tiempo es realmente una especie de misterio abierto para los físicos. En todas las ecuaciones de la física newtoniana, puede ejecutar el tiempo hacia adelante o hacia atrás, es como reproducir un video al revés. Todas las leyes funcionan en ambas direcciones, por lo que es realmente un misterio por qué aparentemente solo avanzamos en el tiempo. Estaba realmente interesado en la naturaleza del tiempo y pensaba en esas preguntas más filosóficas y luego se me ocurrió que la música es una forma de arte muy basada en el tiempo. A diferencia de una imagen o algo que podría experimentar en un instante, solo puede experimentar la música a través del tiempo. Lo que me encanta de las grabaciones es que capturan una serie de momentos que realmente sucedieron de una manera que te permite volver a visitarlos en el futuro. Y así, creo que todo este álbum realmente me gusta toda la música como una máquina del tiempo.

¿Hay algún álbum al que vuelvas regularmente en busca de inspiración?

Creo que mucha de la música a la que vuelvo una y otra vez, que en muchos casos es de la era de los 60 y 70, me atrae por lo atemporal que es . Pienso en lo que realmente lo hace atemporal y, en mi opinión, hay una especie de pureza en mucha de la música de esa época en su simplicidad. No está realmente bloqueado en un sonido en particular. Los discos a los que siempre vuelvo son los discos de Bob Marley. Me encanta Bob Marley. Siento que hizo la música más atemporal de la historia y, de hecho, creo que su música puede ser la música más exitosa de la historia. Su música sigue siendo enormemente popular en todos los continentes, y hay algo extraño en ella. No se siente anticuado nunca. Incluso en comparación con cosas como The Beatles, que obviamente son impecables. Pero escuchas a The Beatles, y todavía suena como en los años 60. Cuando escuchas a Bob Marley, realmente existe en su propio espacio. No se siente como si estuviera conectado a una época o a un lugar, incluso supongo que Jamaica, obviamente. Realmente amo ese aspecto de su música, y es algo por lo que lucho con mi propio material.

Como músico y exartista en residencia en Spotify, ¿por qué cree que el servicio de transmisión es realmente un activo para la industria de la música?

Siempre fui un gran coleccionista de música y me enfrenté a los inconvenientes de cientos de discos duros con toneladas de música diferente repartidos por ellos. Siempre fue un sueño mío tener algo como Spotify, solo como un fan que me permitiera escuchar cualquier cosa cuando quisiera. Como artista, sentí el dolor de las últimas dos décadas y, en particular, los cinco años que pasé realmente dedicando todo mi tiempo a tratar de ganarme la vida poniendo música en el mundo, y se me ocurrió que Spotify era uno. de las únicas formas de salir de este tipo de estancamiento en el que se encontraba la industria.

¿Cómo es eso?

El mayor problema que circunscribe la industria en su conjunto es que, en primer lugar, no fluye suficiente dinero hacia ella. En los últimos 20 años, los consumidores han aprendido que la música no es algo por lo que hay que pagar. Y la industria ha tratado de avergonzar a la gente para que pague por la música o los demande en los días de Napster para intentar que se comporten llevándolos a un entorno legal. Pero en realidad la gente no paga porque haya tenido una alternativa disponible en términos de Napster o YouTube. Lo que estaba haciendo Spotify, que pensé que era realmente inteligente, era tratar de competir con todos esos servicios gratuitos al brindarle a la gente algo que en realidad era mejor que las alternativas gratuitas. Así que mi punto de vista fue: esta es la única forma en que posiblemente podamos lograr que las personas comiencen a pagar por la música nuevamente y pasen a una forma de comportamiento legal y paga una vez más.

Entonces, cuando alguien de tan alto perfil como Taylor Swift sale en contra de Spotify y elimina todo su catálogo, ¿qué hace eso para la industria de la música?

Lo que es interesante y un poco decepcionante de la experiencia que tuve con Spotify es que, como artista ante todo, personas como Thom Yorke y David Byrne y otros que han sido críticos con Spotify fueron como mis héroes. Y no solo eran héroes porque pensara que su música era genial, sino que también pensaba en ellos como verdaderos narradores de la verdad y personas que tenían la máxima integridad. Eso es lo que siempre me ha gustado de la vida de ser artista. Puedes decir lo que es verdad, y no hay consecuencias por ello como las hay para alguien que va a trabajar en un cubículo y está preocupado por lo que va a pensar su jefe.

Y creo que muchos de estos artistas, sobre la base de información errónea o un razonamiento deficiente, criticaron a Spotify como si se estuvieran enfrentando al hombre. Y lo que fue realmente triste es que yo estaba sentado al otro lado de la mesa y cuando nos acercábamos a estas personas para decirles, miren, vengan a reunirse con nosotros y analizaremos todos los datos con ustedes. Solo eran personas tratando de construir algo genial aquí. Tengamos una conversación abierta y honesta al respecto en la que no seas solo tú en los medios tratando de ganar publicidad al iniciar una pelea. ¡Y ninguno de estos artistas en realidad vendría a hablar con nosotros! Fue realmente decepcionante que artistas como Taylor en realidad no tuvieran interés en aprender más y tener una conversación abierta conmigo o con Daniel Ek o cualquiera de las personas en Spotify que realmente están tratando de hacer algo grandioso y también están perfectamente dispuestos a tener una conversación realmente conversación productiva y afable. Nuestro objetivo es y ha sido construir algo que, con suerte, pueda salvar la industria y duplicar o triplicar el tamaño del negocio de la música. Creo que el gran problema es que estas personas realmente han malinterpretado lo que sucede en el mercado porque no tienen los datos agregados sobre cómo se comportan los consumidores y cómo consumen música. Y si eres Taylor Swift, creo que es francamente irresponsable poner tu nombre detrás de críticas tan duras sin tener toda la información.

Recientemente lanzó su propio fondo de inversión, Inevitable Ventures, que se enfoca en inversiones en tecnología de etapa temprana, ciencias de la vida y atención médica. ¿De dónde surge su interés por la salud?

Mi objetivo es estudiar el estado del mundo en un momento dado e intentar identificar los mayores problemas que tienen los humanos y luego buscar personas realmente talentosas y creativas que realmente estén tratando de resolver esos problemas. Así que Inevitable Ventures es realmente una asociación que Ron Burkle, Chris Hollod y yo hemos emprendido tratando de hacer precisamente eso. La única industria en la que pude pensar que estaba más desordenada que la música y eso es una gran subestimación es la atención médica. El tema que persigo se trata realmente de poner a los pacientes en el centro de su propio cuidado y pasar de este modelo de medicina en el que los pacientes tienen mucha menos información que las compañías de seguros, los hospitales o los médicos.

También acabas de hacer un cameo en Damien Chazelles La La Land . Tiene un elenco repleto de estrellas. ¿Cuál fue la mejor parte de estar en ese set?

Nunca había estado en un set de filmación antes, y no soy un actor. Así que fue increíble ver trabajar a Ryan Gosling y Emma Stone porque ambos son verdaderos artistas. No entendía lo difícil que es actuar. La forma en que refinaron lo que estaban haciendo cada vez que hacían una nueva toma me dejó alucinado. Y luego ver a Damien, que en realidad ha sido un amigo durante mucho tiempo en su elemento dirigiendo, fue tan impresionante verlo hacer lo suyo. Es realmente extraordinariamente talentoso.

¿Qué sigue para ti en la música?

Pasé dos años y medio haciendo Time Machine , y ahora me debo a mí mismo y a la música hacer todo lo posible para que la gente lo escuche. Para mí, no se trata de dinero o notoriedad. La forma en que mido el éxito con mi música es cuántas personas la escuchan y si, con suerte, marca una diferencia en sus vidas, los hace felices o los ayuda en un momento difícil.

¿Qué pasó con tus Instasongs? ¿Pueden los fans esperar verlos en próximos proyectos?

La idea allí era despertarme por la mañana y escribir una canción de 15 segundos y no juzgarla en absoluto y no criticarla y no tratar de refinarla hasta convertirla en algo perfecto, así que realmente disfruto haciendo eso. porque son súper creativamente liberadores. No he descubierto qué hacer con ellos o cómo poner un montón de ellos juntos. Tengo algunos otros proyectos musicales en los que he estado trabajando durante los últimos dos años que se encuentran en varios estados de finalización. Del mismo modo, mi objetivo sería hacer que lleguen a los oídos de la gente rápidamente.

¿Hay algo en lo que no eres bueno?

( Risas ) Soy principalmente terrible en las cosas. Creo que la única función que puedo cumplir es conocer a muchas personas inteligentes que intentan sintetizar ideas. Pero dependo totalmente de personas mucho más talentosas que yo para ayudar a hacer estas cosas en el mundo.

¿Qué te motiva a usar tantos sombreros diferentes y seguir usándolos bien?

Nunca quiero estar demasiado disperso hasta el punto en que no pueda hacer nada que sea valioso en ninguna de estas áreas, por lo que todavía estoy en medio tratando de descubrir cómo equilibrar realmente las diversas cosas que me importan. Hacer este álbum realmente me dio mucha práctica para descubrir cómo saltar a una cosa y concentrarme exclusivamente en ella durante un par de horas y luego cambiar de marcha muy rápidamente de regreso a algo que puede ser totalmente diferente. Creo en vivir la vida al extremo, y encuentro muchas cosas interesantes. Observo a otras personas haciendo algo por lo que tengo mucha curiosidad, y tengo una especie de sensación de celos y una motivación para ir y aprender sobre ello yo mismo.

Escalera. #instantánea

Un video publicado por DA Wallach (@dawallach) en

Video:

Ir arriba